Morre a grande diva Elizabeth Taylor


Bom dia a todos,
Por problemas técnicos não exibiremos hoje o filme 'Filhos do Paraíso'. Em seu lugar será exibido Ivanhoé, um filme em homenagem à atriz Elizabeth Taylor.
Att,
Mônica

............................... xxxxxx .........................
Sinopse:

Inglaterra, século XII. Ivanhoe é o heroi vivido pelo consagrado Robert Taylor. Ao retornar para a Inglaterra após lutar na Terceira Cruzada, Ivanhoe está determinado a libertar o Rei Ricardo, mantido em cativeiro por seu inescrupuloso irmão, o Príncipe John (Guy Rolfe). Porém, essa será uma excitante missão, cheia de combates e perigos. Para lhe entregar todo seu amor e lutar a seu lado encontramos a linda Rebecca, papel personificado pela magnífica Elizabeth Taylor em mais um brilhante show de interpretação, e a exuberante Rowena, interpretado por Joan Fontaine. Enfim, um clássico do cinema, imperdível para os amantes da 7ª Arte.

Baseado no romance do escritor britânico Walter Scott, publicado pela primeira vez em 1819.

Com este filme estamos iniciando série de homenagem à grande estrela Elizabeth Taylor, falecida nesta quarta-feira (23/mar.), em Los Angeles, aos 79 anos. A atriz lutava desde 2004 contra um quadro de insuficiência cardíaca e não resistiu.

Outras atrações em memória de Liz Taylor estão programadas. Breve informaremos datas e horários.

..........................................................................

IVANHOÉ - Elenco:

Diretor: Richard Thorpe; Duração: 106 min. Ano: 1952 Distribuição: MGM
(elisilvéria)

Programação Abril 2011


CLUBE DE CINEMA DE MARÍLIA
Sala “Emílio Pedutti Filho” Av. Sampaio Vidal, 245 / Sessões: sábados e domingos às 20h15 CONTRIBUIÇÃO para não associados: R$ 2,00 E-mail: ccmclubedecinema1952@hotmail.com BLOG: CCM -CLUBEDECINEMA.BLOGSPOT.COM



Olá,
passado o carnaval, retomamos nossa programação normal com filmes de gêneros bem variados. Temos uma comédia turco-alemã no dia 02 e outra no dia 17, um filme policial, um suspense espanhol e alguns dramas: um chinês, um mexicano e outros. Fechamos a programação com um filme brasileiro (A SUPREMA FELICIDADE) , de Arnaldo Jabor, que vai ser exibido no feriado do trabalho, (este ano cai num Domingo o 1o. de Maio) e tem a presença de grandes artistas como: Dan Stulbach, Marco Nanini, Maria Flor, João Miguel e Elke Maravilha.

Boa diversão a todos.

.....................................................................



02/04/2011: Sábado SOUL KITCHEN (Soul kitchen) - Direção: Fatih Akin. Elenco: Adam Bousdoukos, Moritz Bleibtreu, Birol Ünel, Anna Bederke, Pheline Roggan. Alemanha/Turquia 2009 Comédia 100min. Sinopse: Depois de sua namorada o trocar por um emprego em Shanghai, a vida de Zinos, jovem de origem grega, dono do restaurante Soul Kitchen, entra em crise e ele decide vender o estabelecimento. Nas três semanas antes de fechar as portas, mudanças repentinas começam a acontecer: O novo chef prepara o que ele sempre quis cozinhar, um novo DJ agita o espaço levando os clientes a dançarem depois das refeições, artistas passam a exibir seus trabalhos - e todos estão gostando. Rumores sobre o cult Soul Kitchen se espalham por Hamburgo. Zinos percebe que é bobagem vender o restaurante, mas talvez seja tarde demais.


03/04/2011: Domingo O ESTUDANTE (El estudiante) – Direção: Roberto Girault. Elenco: Jeannine Derbez, Cuauhtémoc Duque, Pablo Cruz Guerrero, Jorge Lavat, Norma Lazareno, Daniel Martínez. México 2009 Drama 95min. Sinopse: O Estudante conta a aventura de Chano, um homem de 70 anos de idade, que acaba de se inscrever na universidade para estudar Literatura. Assim, ele se encontra com o mundo dos jovens, de costumes e tradições muito diferentes das suas. Porém, com Dom Quixote sempre como exemplo, Chano atravessa a barreira das gerações e faz novos amigos, torna-se um guia e ajuda a resolver seus problemas. Até que um forte golpe acontece em sua vida e serão agora seus jovens amigos que terão que ajudá-lo.


09/04/2011: Sábado MÃOS QUE CURAM (El mal ajeno) - Direção: Oskar Santos. Elenco: Eduardo Noriega, Belén Rueda, Angie Cepeda, Cristina Plazas, Clara Lago, Marcel Borràs. Espanha 2010 Suspense 100min. Sinopse: Diego é um médico tão acostumado a lidar com situações limite, que acabou se tornando imune à dor dos outros. Ele se desligou do seu trabalho, de sua esposa e do compromisso com o seu pai. Durante um inquietante encontro, ameaçam Diego com uma arma. Horas depois ele se lembra apenas do som do tiro e da estranha sensação de ter recebido algo mais que um disparo. Diego deverá tomar uma decisão irreversível que afetará a sua própria vida e a de seus entes queridos.


10/04/2011: Domingo REINO ANIMAL (Animal kingdom) – Direção: David Michôd. Elenco: Ben Mendelsohn, Joel Edgerton, Guy Pearce, Luke Ford, Jacki Weaver, Sullivan Stapleton. Austrália 2010 Policial 113min. Sinopse: A história de um jovem de dezessete anos que vive em uma família conturbada, cheia de problemas com a justiça e sentimentos explosivos. Um detetive decide lutar com todas as forças para tirá-lo desse ambiente e salvá-lo de um futuro sombrio.


16/04/2011: Sábado SEPARADOS PELO DESTINO (After shock) – Direção: Xiaogang Feng. Elenco: Jingchu Zhang, Daoming Chenm Yi Lu, Chen Li, Fan Xu, Jin Chen. China 2010 Drama 135min. Sinopse: Em 1976, a cidade de Tangshan, na China, experimentou um terremoto que durou apenas 23 segundos, mas sua violência devastadora resultou na morte de 240 mil pessoas. Nesse cenário de horror, uma família é pega de surpresa quando o pai Fang Daqiang é morto enquanto tentava resgatar o filho. Sua esposa é informada pela equipe de resgate que o seu casal de filhos gêmeos de 7 anos está soterrado sob os escombros e que a escavação para salvar um deles resultaria num desabamento sobre o outro. Ela é forçada a tomar a decisão mais difícil de sua vida: escolher quem salvar. Ela acaba escolhendo o caçula e foge do local em estado de choque, sem saber que sua garota conseguiu sobreviver e fora adotada por um militar. Passados alguns anos, as crianças Fang Da e Fang Deng cresceram sem saber da existência de cada um. E a mãe ainda guarda um sentimento de culpa. Em 2008, um novo terremoto atinge a cidade de Sichuan, quando os dois irmãos irão se encontrar e descobrir o traumático passado que já haviam vivido juntos.


17/04/2011: Domingo MINHAS MÃES E MEU PAI (The kids are all right) - Direção: Lisa Cholodenko. Elenco: Mia Wasikowska, Mark Ruffalo, Julianne Moore, Josh Hutcherson, Annette Bening, Yaya DaCosta, Kunal Sharma, Rebecca Lawrence. EUA 2010 Comédia 100min. Sinopse: As lésbicas Nic e Jules têm um casamento estável, mas a relação é virada de cabeça para baixo quando seus filhos, Joni e Laser resolvem trazer Paul, o pai, doador de esperma, de volta para suas vidas. As coisas, evidentemente, ficam cada vez mais complicadas quando Jules se envolve com Paul.


23/04/2011: Sábado A VIDA E A ARTE DE GEORGIA O´KEEFFE (Georgia O´Keeffe) – Direção: Bob Balaban. Elenco: Jeremy Irons, Joan Allen, Tyne Daly, Henry Simmons, Luce Rains, Linda Emond. EUA 2009 Drama 88min. Sinopse: Os quadros deslumbrantes de Georgia O'Keeffe são apresentados ao longo do romance de Georgia com o carismático fotógrafo Alfred Stieglitz, interpretado por Jeremy Irons, mas seu colapso emocional começa ao perceber que Alfred era infiel, durante sua autodescoberta em Taos, Novo México. Georgia O'Keeffe é um filme imperdível, um drama cativante tanto para os fãs do trabalho da artista quanto para quem ainda não a conhece.


24/04/2011: Domingo A RONDA DA NOITE (Nightwatching) - Direção: Peter Greenaway. Elenco: Martin Freeman, Emily Holmes, Eva Birthistle, Jodhi May, Toby Jones, Jonathan Holmes, Michael Teigen.. Canadá/França/Holanda/Reino Unido/Polônia 2007 Drama 134min. Sinopse: Crônica da vida do pintor holandês Rembrandt, nascido em 1606. O filme foca especialmente o período em que produziu "Ronda da noite" (1642), sua mais famosa obra, um exímio técnico no uso de luz e sombras que tem ligações com um assassinato.


30/04/2011: Sábado UMA VIDA SEM LIMITES (Beyond the sea) - Direção: Kevin Spacey. Elenco: Kevin Spacey, Kate Bosworth, John Goodman, Bob Hoskins, Brenda Blethyn. EUA/Alemanha/Reino Unido 2004 Drama 118min. Sinopse: O cantor e ator Bobby Darin (1936-73), nascido em Nova York, surgiu nos anos 50 junto com a primeira leva de roqueiros. Em seguida ele mudou seu som e estilo e tornou-se um clone jovial de Frank Sinatra. Ele também se tornou um grande astro em Hollywood e se casou com a cobiçada atriz Sandra Dee. O sempre insatisfeito Darin depois se envolveu com música folk e política, interpretando canções que denunciavam a guerra do Vietnã. Darin nasceu com um problema no coração e sempre viveu sua vida ao máximo, já que sabia que tinha pouco tempo para realizar seus feitos.


01/05/2011: Domingo A SUPREMA FELICIDADE - Direção: Arnaldo Jabor. Elenco: Marco Nanini, Dan Stulbach, Mariana Lima, Maria Flor, João Miguel, Elke Maravilha. Brasil 2010 Drama 125min. Sinopse: O Rio de Janeiro do pós-guerra vive um período de grande efervescência cultural, política e econômica, quando todos os sonhos – ou quase todos – parecem possíveis. Neste cenário de empolgantes transformações, Paulo vive, dos 8 aos 18 anos, uma conflituosa relação com os pais, a sólida cumplicidade com o avô boêmio, e uma arrebatadora descoberta do mundo e de si mesmo.


Agradecimentos: Às Videolocadoras Bimatos- (3422-5766) e Canal 10 - (3454-9038)

(elisilvéria)

O MENSAGEIRO TRAPALHÃO – o simples, o rápido, que agrada: The bellboy

Jerry Lewis - Stanley/ele mesmo

  • Alex Gerry - sr.Novak, gerente
  • Bob Clayton - Bob
  • Milton Berle - ele mesmo/mensageiro

Ficha técnica

  • Estúdio: Paramount Pictures / Jerry Lewis Productions
  • Distribuição: Paramount Pictures
  • Direção: Jerry Lewis
  • Roteiro: Jerry Lewis
  • Produção: Jerry Lewis e Ernest D.Glucksman
  • Música: Walter Scharf
  • Figurino: Edith Head
  • Edição: Stanley E. Johnson
........................................................................

Este filme, escrito, dirigido, produzido e estrelado por JERRY LEWIS, não é um filme comum, nos moldes de Hollywood. Pode ser considerado um “diário visual”, sem história e sem enredo; um apanhado de instantes da vida de um verdadeiro louco, segundo declaração de seu apresentador logo na primeira cena.

Em The bellboy (título original) - Lewis começa a exercer a direção, graças ao estímulo de seu amigo Frank Tashlin. O filme agradou e fez excelente bilheteria nos EUA logo na primeira semana, indicando que o público se identificava com o gênero pantomima, non sense, onde J.Lewis demonstra toda sua genialidade quando encarna Stanley, um mensageiro “mudo” e atrapalhado do sofisticado Hotel Fontainebleau, em Miami Beach, na Flórida.

Jerry Lewis é o nome artístico adotado por Joseph Levitch (16 de março de 1926), comediante, roteirista, diretor, produtor e cantor norte americano, famoso por suas comédias pastelão, nos palcos, filmes, programas de rádio e TV. Seus pais eram artistas e imigrantes europeus, judeu-russos. A ele é creditada a invenção do vídeo assist - um aparelho de videotape capaz de reproduzir cenas recém filmadas, que viriam ajudá-lo em sua dupla função (ator//diretor) – já que o aparelho permite rever imediatamente as últimas tomadas. Lewis queria arrumar um jeito em que ele pudesse ver-se no cargo de diretor, até quando ele mesmo estivesse em cena. Daí teve a idéia de usar um vídeo monitor para rever a cena pouco depois de ela ter sido gravada. Com essa invenção, Lewis foi premiado com o Golden Light Technical Achievement Award.

Lewis começou a atuar aos cinco anos, (mais uma criança prodígio) - e aos quinze tinha descoberto o seu talento, que consistia em dublar canções em um fonógrafo. Primeiramente, iria usar como nome artístico o nome "Joey Lewis", mas depois acabou mudando para "Jerry Lewis", para evitar confusões com o nome de outro comediante, Joe E.Lewis, e com o do campeão de boxe, Joe Louis.

Este “Mensageiro Trapalhão”, de 1960, é um festival de sketches, em que algumas cenas são absolutamente non sense, antológicas. Uma de minhas favoritas é aquela em que ele rege uma orquestra invisível, naquilo que aparentemente é apenas um ensaio. Em outra cena, logo no início do filme, uma voz em off apresenta o hotel e a praia, enquanto ao longe vemos deslizar no céu, por detrás do Hotel Fontainebleu um Zeppelin! Objeto inusitado, mesmo em 1960.

A parceria com Dean Martin é famosa, conforme descrito em sua biografia no livro: Dean & Me: A Love Story, publicado em 2005. Juntos, formavam a dupla Martin & Lewis, de grande sucesso em teatros, casas de shows, e depois em filmes para a Paramount, durante dez anos.

Mestre no gênero onde reinam poucas palavras, porém abunda o gestual, pantomima é a arte de narrar com o corpo, recurso de grande valor para comediantes, clowns, atores, bailarinos, intérpretes enfim. Lewis foi o maior humorista americano da segunda metade do séc. XX. Seus personagens eram anárquicos, subversivos, incapazes de se adaptar ao mundo normal. Neles estão presentes a negação do fácil e a subversão dos costumes.

Em “The bellboy”, há uma homenagem ao magro da dupla O Gordo e o Magro, quando Bill Richmond, seu co-roteirista - faz duas aparições caracterizado como Stan Laurel. Aliás, há outras homenagens à dupla, a começar pelo nome do protagonista: Stanley. O longa foi realizado no exíguo prazo de menos de quatro semanas, um dos motivos que levou J. Lewis a dirigi-lo, já que dificilmente algum outro conseguiria concluir a obra num prazo tão curto. Vale a pena conhecer um pouco mais sobre a vida e o trabalho desse fantástico profissional. Ele está velhinho, mas ainda vivo entre nós.

=============

(elisilvéria)

Clonagem em visão quase infantil = Eu, minha mulher e minhas cópias/Multiplicity



Direção: Harold Ramis, EUA, 1996

Com: Michael Keaton, Andie MacDowell, Zach Duhame

Roteiro: Chris Miller (conto e roteiro), Mary Hale (roteiro), Lowel Ganz (roteiro), Babaloo Mandel (roteiro)

Música: George Fenton

Cor, 117 min.

Gênero: Comédia/Fantasia/Ficção Científica


Esse é um filme de 1996, e devo confessar que os poucos comentários disponíveis não são muito elogiosos (cinéfilos geralmente são pessoas exigentes). Entretanto, se levarmos em conta que as comédias de Hollywood geralmente provocam muxoxos e bocejos, essa pode até ser considerada bem interessante.

Mais uma história de papai workaholic ...../”work.a.hol.ic” = segundo o Michaelis, pessoa que tem necessidade compulsiva de trabalhar muito/; – homem super ultra competente se entrega às imposições do trabalho, não conseguindo se equilibrar entre as exigências de suas tarefas e as da sua família. Quase à beira do estresse, a sorte lhe manda um cientista, Leeds, renomado geneticista que propõe auxiliá-lo, construindo um clone perfeitamente idêntico que o possa ajudar realizando algumas tarefas.

As situações hilariantes são construídas com simplicidade. O grande diferencial está na performance de MICHAEL KEATON, que tem de trabalhar em dobro, ou triplo, para dar conta dos vários personagens, já que precisa contracenar consigo mesmo.

Legal ver como de um jeito simples, (estamos em 1996, começo das pesquisas e estratégias de clonagem humana) – afloram as tendências elementares do arquiteto Doug Kinney: ora o ser durão, competente profissional que, sozinho, dá conta de tudo sem se cansar, ora o marido atencioso e delicado que sabe até cozinhar – e gosta disso! Sem falar no número quatro infantil: limitada massa dos instintos mais elementares a serem satisfeitos. Em 1997, pouco antes de ser lançado nas locadoras, o tema clonagem era absolutamente atual, com o sucesso do clone da ovelha Dolly feito por cientistas escoceses.

Ao mesclar exageros -próprio do gênero comédia - sem excessos, MULTIPLICITY, no original em inglês, se faz crível, terno e verdadeiro. Quando sobrecarregados de trabalho e responsabilidades, quem nunca desejou secretamente ter uma ‘ajudinha’ pela multiplicação do eu ou do tempo? Este enredo muito bem construído e otimamente dirigido por Ramis, mostra que a multiplicação pode não ser a melhor solução. HAROLD RAMIS demonstrou toda sua versatilidade, seja trabalhando como ator: Melhor é impossível” (1997) seja na parte técnica, como em “Máfia no divã” (1999), ou ainda como ator e técnico em Ghostbusters” (1984 e 1989). Eu, minha mulher e minhas cópias talvez seja tão engraçado e ao mesmo tempo despretensioso, por falar um pouco de si mesmo. De seus múltiplos papéis no campo da arte cinematográfica: ator, diretor, roteirista e produtor.

Michael Keaton dispensa comentários. Muitos vão lembrar dele principalmente pelo protagonismo em Batman (1989) e Batman Returns (1992), mas pode-se dizer que seja um especialista em tudo. De 1978 (A Different Aproach) a 2011 (Carros), uma carreira recheada de sucessos.

Hilária a cena em que DOUG convoca uma autêntica conferência familiar para esclarecer certos pontos e determinar que ninguém, absolutamente ninguém faça amor com sua mulher, no caso de sua ausência eventual, com o que todos concordam e até mesmo apóiam. Apenas não contavam com uma pequena eventualidade.... O que fazer caso a iniciativa partisse dela?

=============

(elisilvéria)

Programação Março - 2011



CLUBE DE CINEMA DE MARÍLIA
Sala “Emílio Pedutti Filho”
Av. Sampaio Vidal, 245 / Sessões: sábados e domingos às 20h15 /
CONTRIBUIÇÃO para não associados: R$ 2,00
APOIO: SECRETARIA MUNICIPAL DE CULTURA
blog: ccm-clubedecinema.blogspot.com


Olá amigos/as,
para o próximo mês de Março, preparamos uma Programação especial em homenagem ao dia 08 (Dia Internacional da Mulher). Alguns filmes trazem a mulher na Direção, mostrando que elas têm um olhar todo próprio ao analisar a “realidade” e lidar com situações diversas. Caso de “Sei que vou te amar”, direção Elissa Down, apresentado dia 19/mar. e de “As melhores coisas do mundo”, (26/03) brasileiro, dirigido por Laís Bodanzky.
Nesse mês, em função dos festejos de Momo, nossa programação está reduzida. Atenção, pois o primeiro filme (COCO & IGOR) – acontece no segundo sábado do mês – dia 12/março.
Bom divertimento.

..............................................................

PROGRAMAÇÃO – MARÇO/2011
Dias 05 e 06/março, NÃO haverá sessões em virtude do Carnaval.

12/03/2011 Sábado - COCO e IGOR – (Chanel Coco & Igor Stravinsky); direção: Jan Kounen; Elenco: Anna Mouglalis, Mads Mikkelsen, Yelena Morozova, Natacha Lindinger, Grigori Manoukov. França; 2009; Biografia-Drama; 118 min. Sinopse: Como o título denuncia, Coco Chanel & Igor Stravinsky foca no relacionamento da francesa com o compositor russo Igor Stravinsky - então exilado na França por conta da Revolução Russa e ainda afamado pelo escândalo que fora a primeira montagem de A Sagração da Primavera em Paris. Quando conhece Stravinsky, recém-chegado a Paris como exilado da nova União Soviética, a estilista Coco oferece sua casa de campo para abrigar o músico e sua família. É o início de uma relação intensa entre os dois artistas.

13/03/2011 Domingo - DESEJO DE SER MÃE - (Nordeste) direção: Juan Diego Solanas Elenco: Carole Bouquet (Hélène); Aymará Rovera (Juana); Argentina/ França/Espanha/ Bélgica; 2005; drama; 104 min. Sinopse: Aos 43 anos de idade, depois de sacrificar quase tudo para alcançar seus objetivos na carreira, Helene, uma linda e poderosa francesa, decide mudar o rumo de sua história. Seu desejo de ser mãe a leva à parte mais remota da Argentina, à procura de uma criança para adotar. Lá ela descobre o Nordeste, uma região deserta onde a beleza do campo contrasta com a miséria, a violência e a corrupção, mas descobre também a amizade e as carências de um povo. Helene está frente a frente com uma realidade que desconhecia, mas determinada a realizar seu grande desejo.

19/03/2011 Sábado - SEI QUE VOU TE AMAR – (The Black balloon) Direção: Elissa Down. Elenco: Rhys Wakefield, Luke Ford, Toni Collette, Erik Thomson, Gemma Ward. Austrália/Reino Unido; 2008; drama; 97 min.; 14 anos. Sinopse: Thomas Mollison é um jovem de 16 anos que quer apenas ter uma vida normal. Seu irmão mais velho, Charlie, tem autismo e TDAH e o funcionamento de toda sua família gira em torno de lhe oferecer um ambiente de vida seguro. Ao se mudar para uma nova casa e uma nova escola, Thomas conhece Jackie Masters e começa a se apaixonar por ela. Quando sua mãe fica confinada à cama devido à gravidez, Thomas deve assumir a responsabilidade de cuidar de seu irmão, o que pode custar sua relação com Jackie.

20/03/2011 Domingo - MADEMOISELLE CHAMBON – Direção: Stéphane Brizé. Elenco: Vincent Lindon, Sandrine Kiberlain,Aure Atika, Jean-Marc Thibault, Arthur Le Houéro. França; 2009; drama; 101 min., Livre Sinopse: Pode não parecer, mas o filme francês “Mademoiselle Chambon”, é um romance. Uma obra silenciosa, que se apoia muito nas sensações, passadas pelos olhares dos atores Vincent Lindon e Sandrine Kiberlain (os dois em soberbas atuações) e que retrata com perfeição aquele momento em que duas vidas são impactadas por um encontro inesperado. Jean (Lindon) trabalha com construção civil, é casado e pai de um jovem menino. Verónique Chambon (Kiberlain) é a professora do filho dele. Os dois se conhecem quando Jean precisa pegar o garotinho mais cedo, na escola, após a mãe se acidentar no trabalho. De um encontro fortuito, nasce o convite para que Jean participe de uma aula falando às crianças sobre a sua profissão. E, de encontro em encontro, de descoberta em descoberta, vemos os dois cada vez mais atraídos um pelo outro.

26/03/2011 Sábado - AS MELHORES COISAS DO MUNDO – Direção: Laís Bodanzky Elenco: Francisco Miguez, Fiuk, Denise Fraga, Zé Carlos Machado. Brasil; 2010; drama; 107 min. Sinopse: Escrito por Luiz Bolognesi, parceiro habitual (e marido) de Bodanzky, o roteiro é uma adaptação da série de livros “Mano” concebida por Gilberto Dimenstein e Heloísa Prieto. Focando no “Mano” do título, vivido pelo estreante Francisco Miguez, o longa acompanha os jovens alunos de uma escola secundária de São Paulo que, filhotes da classe média, se preocupam em experimentar as primeiras tentações do mundo adulto: bebidas, entorpecentes e, claro, o sexo. Mas se estas descobertas vêm atreladas aos percalços da adolescência moderna, como bullying e fofocas cruéis espalhadas via Internet, surgem também beneficiadas por uma sociedade bem mais liberal, na qual pais e filhos, mais do que “senhores” e “moleques”, mantêm relações bem mais próximas e confessionais do que no passado.

27/03/2011 Domingo - FILHOS DO PARAÍSO - (Bacheha-Ye aseman); Direção: Majid Majidi. Elenco:Mohammad Amir Naji, Amir Farrokh Hashemian, Bahare Seddiqi, Nafise Jafar-Mohammadi. Irã; 1997; drama; 88 min. Sinopse: Ali é um menino de 9 anos proveniente de uma família humilde, que vive com seus pais e sua irmã, Zahra. Um dia ele perde o único par de sapatos da irmã e tentando evitar a bronca dos pais, passa a dividir seu próprio par de sapatos com ela, com ambos revezando-o. Enquanto isso, Ali treina para obter uma boa colocação em uma corrida que será realizada, pois precisa da quantia dada como prêmio para comprar um novo par de sapatos para a irmã. “Filhos do Paraíso" concorreu ao Oscar de filme estrangeiro ao lado do vencedor "A Vida é Bela" e "Central do Brasil".

Agradecimentos: à Bimatos (3422-5766) e Canal 10 Videolocadora (3454-9038
............................................................
(elisilv.)

Flâmula CCM; antigas lembranças



Nessa retomada das atividades do nosso "Clube" temos tido alguns reencontros e
várias surpresas mais que agradáveis. Rever amigos distantes e poder recordar momentos (históricos inclusive)-da vida vivida em comum é o que dá sentido à nossa existência e nos mantêm de pé.
Dessa forma, queremos agradecer o gesto carinhoso do professor MARCOS CONFORTI, antigo membro, que mui gentilmente compartilha conosco a lembrança de um "prêmio" recebido por seu pai no 1o. Festival de Cinema da cidade, em 1960. Eis o que diz o prof. Conforti:

" Esta pequena flâmula-pin foi usada por meu pai. Que tal publicar no site como curiosidade? Eu já a inseri na minha pág.do FACEBOOK. Abraços,
Dr. Marcos Conforti "
....................

As flâmulas foram objetos de marca e distinção bastante utilizadas durante vasto momento da vida brasileira.
E você, tem alguma lembrança ou objeto "daqueles tempos" que gostaria de compartilhar conosco? Se tiver,não se acanhe. Entre em contato e teremos prazer em divulgar.
++++++++xxx+++++++

posted
elisilvéria

MONTANHA CEGA - violência em todos os sentidos


“A naturalização de extremos leva ao predomínio da tradição, quando faltam elementos para questionar e combatê-la.”

Montanha Cega (Mang shan)



China (República Popular da)

2007

Gênero: Drama


Duração:
99 Min. Produtora: Europa Filmes Direção: Yang Li Elenco: Huang Lu



Pode não parecer, mas o ser humano está evoluindo.

Antes, a escravidão era um regime universalmente aceito, explicado por motivações políticas, econômicas, e até mesmo pelo determinismo geográfico ou das “raças”. No século XIX era comumente aceito que o progresso de uns estivesse assentado sobre a exploração de outros.

A história é um processo dinâmico e desde meados do século XIX deixou de ser considerado de bom tom ser identificado como traficante de seres humanos. Até mesmo o Brasil, cedendo a pressões internacionais, abandonou oficialmente aquelas práticas, sendo um dos últimos países do mundo ocidental a conseguir superar tais limites. Contudo, na China, início dos anos 1990, essa indignidade persistia.

Aqui começa a história de BAI XUEMEI, retrato da escravidão moderna. Jovem, recém formada na universidade, ela deixa o lar paterno com intenção de ir trabalhar numa província distante. Pouco depois, percebe, de forma brutal, ter sido enganada pelo pseudo contratador, para vir a ser apenas mais um número estatístico dentre as mulheres seqüestradas para serem “esposas”. Bai Xuemei é recém-formada e não consegue encontrar emprego. Ela conhece uma jovem mulher que a apresenta ao Gerente Wu, sendo contratada para viajar com eles para vender ervas medicinais em uma aldeia no norte da China, onde imperam as relações patriarcais.

MONTANHA CEGA é quase um documentário. Cenas duras e realistas de uma China pós Revolução Cultural, que se mantém encoberta , revelando muito pouco de si mesma. O país, nos anos 1980 incentivou casais a diminuírem o número de filhos, o que levou à preferência por bebês do sexo masculino. Parêntese: no filme vemos o que acontece a um bebê menina (provavelmente indesejado...) Mas isso, é claro que eu não vou contar... Diante do excesso de homens e da falta de mulheres, em determinado momento o inevitável iria acontecer.

Na China, a preferência dos pais pelo filho de sexo masculino é uma tradição profundamente arraigada, desde a idade feudal. No filho homem concentra-se a responsabilidade de manter os pais quando idosos, de possibilitar-lhes um enterro solene, de fazer as oferendas sobre os túmulos deles para as necessidades após morte, conforme a tradição confuciana. Somente o filho homem é o único herdeiro dos bens da família. (extraído do site http://www.pime.org.br/mundoemissao/demografiaunico.htm)

Nesse filme, o que mais me tocou não foi a frieza da comunidade do entorno, quando preferia não tomar conhecimento do sequestro e servidão a que muitas jovens eram submetidas. Ainda mais emblemático é que TODOS -na aldeia e na cidade- pareciam saber, mas preferiam a "naturalização” do extremo, em prol da hegemonia da cultura e tradição, negando-se a buscar elementos novos que questionassem aquilo que existia desde sempre. Entendiam ser NATURAL recorrer a um crime, desde que ele apontasse para a solução de um PROBLEMA comum de todos. Mas a noção de crime, erro, pecado, também é relativa.

Produção barata em enredo simples com atuação competente de HUANG LU, que encarna a jovem raptada e consegue transmitir grande carga dramática a seu personagem, que jamais desiste de lutar contra tudo para reaver o bem supremo: a Liberdade. A cena final é surpreendente e acabou provocando um risinho (nervoso, talvez?) de alguns expectadores.

òtimo o texto consultado: “CHINA: A tragédia do filho único”. Ver site acima.

++++++++++++++++++++

(elisilvéria)